- Poéticas interpretativas de música contemporânea para flauta transversal
- Interpretative poetics of contemporary music for flute
- Poetiche interpretative della musica contemporanea per flauto
- Daldegan, Valentina <1971>
Description
- Buscou-se nesta pesquisa estudar os princípios criativos (poéticas) que orientam as decisões de flautistas quanto à preparação de peças inéditas de música contemporânea que envolvam técnicas estendidas e notação não-tradicional para flauta transversal, de forma a conceber um conjunto de práticas de interpretação de obras inéditas a partir da leitura da partitura, sem ouvir interpretações anteriores, e a aplicação pedagógica destes princípios. Para acessar como são feitas as tomadas de decisões durante a construção de uma interpretação de música contemporânea, foi realizado um estudo de campo em que três flautistas profissionais que habitualmente estreiam peças de música nova e quatro estudantes de nível superior gravaram em áudio/vídeo o processo de leitura e interpretação de três miniaturas para flauta solo compostas especialmente para esta pesquisa, verbalizando suas tomadas de decisões; uma entrevista após a performance final das peças complementou o levantamento de dados. Partindo dessas verbalizações e com base metodológica na Teoria Fundamentada, criou-se uma categorização dos aspectos levantados, englobados em: leitura preliminar, dimensões básicas e dimensões interpretativas da performance. A filosofia hermenêutica enquanto estudo da interpretação, especialmente Hans-Georg Gadamer e Luigi Pareyson, e mais especificamente o conceito de “verdade” na obra de arte, lançaram luz para a análise dos dados coletados. Considerações sobre o desenvolvimento da autonomia do performer, levando em conta os conceitos de autorregulação e automaiêutica e a análise do estudo de campo, complementam-se para uma proposta pedagógica de abordagem de obras desconhecidas que envolvam técnicas estendidas por meio da leitura de partituras. Entendemos que a inclusão de obras contemporâneas que envolvam novas sonoridades e técnicas estendidas durante a formação dos estudantes é essencial para que o repertório desenvolvido a partir de meados do século XX não seja negligenciado e sua preparação seja mais completa.
- The aim of this research was to study the creative principles (poetics) that guide flutists’ decisions regarding the preparation of new pieces of contemporary music, which involve extended techniques and non-traditional notation, in order to conceive of a set of practices for interpreting new works from reading the score without listening to previous interpretations, and also the pedagogical application of these principles. To access how decisions are made during the construction of an interpretation of contemporary music, a field study was conducted in which three professional flutists, who usually première pieces of new music, and four undergraduate students recorded, in audio/video, the process of reading and interpretating three miniatures for solo flute composed especially for this research, verbalizing their process of interpretive decisions; an interview after the final performance of the pieces complemented data collection. Methodologically based on Grounded Theory, a categorization of these verbalizations was created and the aspects raised were encompassed in: preliminary reading, basic dimensions and interpretative dimensions of the performance. The hermeneutic philosophy as a study of interpretation, especially Hans-Georg Gadamer and Luigi Pareyson, and particularly the concept of “truth”of the art work, shed light for the analysis of the collected data. Considerations about the development of a performer’s autonomy, taking into account the concepts of self-regulation and auto-maieutics and the analysis of the field study, complement each other in a pedagogical proposal for approaching unknown works that involve extended techniques by means of reading scores only. It is understood that the inclusion of contemporary works that involve new sonorities and extended techniques during the training of students is essential so that repertoire developed from the mid-20th century is not neglected and students’ preparation becomes more comprehensive.
- L’obiettivo di questa ricerca è stato quello di studiare i principi creativi (le poetiche) che guidano le decisioni dei flautisti nella preparazione di nuovi brani di musica contemporanea che includono tecniche estese e notazioni non tradizionali, al fine sia di concepire un insieme di pratiche interpretative di opere nuove partendo dalla lettura della partitura, senza ascoltare interpretazioni precedenti, sia di elaborare delle applicazioni di questi principi in ambito didattico-pedagogico. Al fine di indagare come vengono prese le decisioni durante la costruzione di un’interpretazione di musica contemporanea, è stato condotto uno studio sul campo nel quale tre flautisti professionisti che solitamente eseguono in prima assoluta pezzi di nuova musica e quattro studenti universitari hanno registrato, in audio/video, il processo di lettura e interpretazione di miniature per flauto solo composte appositamente per questa ricerca, verbalizzando il loro processo decisionale; un’intervista dopo l’esecuzione finale dei pezzi ha completato la raccolta dati. Sulla base metodologica della Grounded Theory, è stata creata una categorizzazione di queste verbalizzazioni e gli aspetti sollevati sono stati raccolti nelle seguenti categorie: lettura preliminare, dimensioni di base e dimensioni interpretative della performance. La filosofia ermeneutica come studio dell’interpretazione, in particolare le opere di Hans-Georg Gadamer e Luigi Pareyson, e più specificamente il concetto di “verità” dell’opera d’arte, hanno fatto luce sull’analisi dei dati raccolti. Le considerazioni sullo sviluppo dell’autonomia dell’interprete, tenendo conto i concetti di “autoregolazione” e “auto-maieutica” e i risultati dello studio sul campo, si completano in una proposta pedagogica di avvicinamento a opere sconosciute che coinvolgono tecniche estese attraverso la sola lettura delle partiture. Si riconosce che l’inclusione di opere contemporanee che includono nuove sonorità e tecniche estese durante la formazione degli studenti è essenziale sia affinché il repertorio flautistico sviluppato sin dalla metà del XX secolo non sia trascurato sia per una più completa preparazione degli studenti.
Date
- 2021-10-17
Type
- Doctoral Thesis
- PeerReviewed
Format
- application/pdf
Identifier
urn:nbn:it:unibo-28064
Daldegan, Valentina (2021) Poetiche interpretative della musica contemporanea per flauto, [Dissertation thesis], Alma Mater Studiorum Università di Bologna. Dottorato di ricerca in Scienze pedagogiche